The saying goes: "There's no two without three", and in this podcast we'll be exploring everything that surrounds this concept - the fascinating careers and paths that have been taken by a variety of people; from situations where the universe seems to stubbornly create obstacles, to ways of overcoming them.

Disclaimer: Podcast only available in Portuguese.

Premiered on 31 January 2025.

O ditado já diz: "Não há dois sem três", e neste podcast, vamos explorar tudo o que envolve esse conceito - as carreiras e os caminhos fascinantes que as mais variadas pessoas têm percorrido; desde situações em que o universo parece teimar em criar obstáculos, até às formas de os superar.

Above all, a space where Joana Moreira and Miguel Maduro‑Dias can talk about everything.

Co-founders of beOMNI Expression, the platform they created to have a special place where they could be constantly challenged to evolve.

This time, the challenge takes the form of a podcast and came from Rádio Club de Angra, where their ideas will be featured as a fortnightly programme.

Disclaimer: Podcast only available in Portuguese.

Premiered on 5 February 2024.

Sobretudo, um lugar onde Joana Moreira e Miguel Maduro‑Dias possam falar sobre tudo.

Co-fundadores da beOMNI Expression, a plataforma que criaram para ter um espaço onde pudessem ser constantemente desafiados a evoluir.

Desta vez, o desafio, em forma de podcast, veio do Rádio Club de Angra, onde as suas ideias passarão como programa quinzenal.

Estreado no dia 5 de Fevereiro de 2024.

Motivated by the wisdom, inspiration and drive of Sophia de Mello Breyner Andresen's speech, this project takes some of the writer's revolutionary and contemporary poems as its own, crossing various arts to communicate them to the public.

We will perform musical works by Berta Alves de Sousa, Luíz Costa, Fernando Lopes-Graça, Gabriel Morais de Sousa, Francisco de Lacerda, Maria Teresa Macedo, Alfredo Teixeira, Edvard Grieg, Claude Debussy and Sergei Rachmaninoff. We'll also quote songs from the Revolution, by Zeca Afonso and Sérgio Godinho.

A minha vida é o mar o Abril a rua ("My life is the sea, April is the street") thus presents itself with the foundation and primary mission of reliving and celebrating freedom and one of the great masters of Portuguese writing: Sophia!

Motivado pela sabedoria, inspiração e garra do discurso de Sophia de Mello Breyner Andresen, este projecto toma como seus alguns dos poemas de carácter revolucionário e contemporâneo da escritora, cruzando várias artes para os comunicar ao público.

Interpretaremos obras musicais de Berta Alves de Sousa, Luíz Costa, Fernando Lopes-Graça, Gabriel Morais de Sousa, Francisco de Lacerda, Maria Teresa Macedo, Alfredo Teixeira, Edvard Grieg, Claude Debussy e Sergei Rachmaninoff. Citaremos também músicas de Abril, de Zeca Afonso a Sérgio Godinho.

A minha vida é o mar o Abril a rua apresenta-se assim com o fundamento e missão primordial de reviver e de comemorar a Liberdade e uma das grandes Mestres da Escrita Portuguesa: Sophia!

Under the motto of the centenary of Guerra Junqueiro's death, this project was born from his pertinence, topicality and clarity of speech and message. His metaphysical poetics are evident in his poem "Oração à Luz". It is well known that Fernando Pessoa considered Guerra Junqueiro's "Pátria" to be a superior poem to "Os Lusíadas". Perhaps less well known is the fact that Pessoa presented "Oração à Luz" as the inaugural example of what he called the "new Portuguese poetry".

Inspired by the wisdom of Professor Henrique Manuel Pereira, the main driving force behind the rediscovery of Guerra Junqueiro and his message, which is still relevant today, and continuing the musical composition for voice and piano by composer Alfredo Teixeira, the beOMNI Expression platform has created a multifaceted project:

• commission to composer Alfredo Teixeira to write the last 5 songs of his cycle (the second half of the poem-book);
• edition of the score shared between the composer and the platform;
• CD recording by the platform;
• design of the project by the platform;
• presentation of the CD through shows preceded by talks with Henrique Manuel Pereira and Alfredo Teixeira.

Sob o mote do centenário da morte de Guerra Junqueiro, este projecto nasce a partir da sua pertinência, actualidade e clareza de discurso e de mensagem. É evidente, no seu poema "Oração à Luz", a sua poética metafísica. É bem conhecido o facto de Fernando Pessoa considerar "Pátria", de Guerra Junqueiro, um poema superior a "Os Lusíadas". Talvez menos conhecido é o facto de Pessoa apresentar a "Oração à Luz" como exemplar inaugural do que apelidou de "nova poesia portuguesa".

Inspirada pela sabedoria do Professor Henrique Manuel Pereira, principal impulsionador da redescoberta de Guerra Junqueiro e da sua mensagem, relevante ainda hoje, e dando continuidade à composição musical, para Voz e Piano, do compositor Alfredo Teixeira, a plataforma beOMNI Expression criou um projecto multifacetado:

• encomenda ao compositor Alfredo Teixeira das últimas 5 canções do seu ciclo (a segunda metade do poema-livro);
• edição da partitura partilhada entre o compositor e a plataforma;
• gravação do CD pela plataforma;
• design do projecto pela plataforma;
• apresentação do CD através de espectáculos antecedidos de conversas com Henrique Manuel Pereira e Alfredo Teixeira.

a story of... is a cycle that tells different stories. With a strong and vivid character, each of its shows presents a narrative on an irrefutably human topic. Crossing the boundaries of Classical Music, they use musical masterpieces from the world of Pop, Jazz, Rock, Hip-Hop, among others, as a basis for inspiration and artistic creation.

a story of... é um ciclo que conta distintas histórias. De carácter forte e vincado, cada um dos seus espectáculos apresenta uma narrativa sobre um tema irrefutavelmente humano. Trespassando os limites da Música Erudita, são usadas, como base de inspiração e de criação artísticas, obras-primas musicais do mundo do Pop, Jazz, Rock, Hip-Hop, entre outros.

He wanted to be known mainly as a poet, but he did so much that it's hard to walk around Terceira Island without "bumping into him" in one way or another.

"Mestre Maduro Dias: Um poliedro de quantos lados?" ("Mestre Maduro Dias: A polyhedron with how many sides?") was in danger of being a very boring lecture, but it's anything but. It's the recording of an episode for the podcast "Falemos minuciosamente sobre tudo" ("Let's talk about everything in detail"), but without knowing that we're being watched. And for those of you who are curious to know what happens to us when we're trying to record, this is an absolutely unique opportunity! At one point, the question "A polyhedron with how many sides?" is almost drowned out by "How many times are they going to be interrupted?".

Will we be able to talk about everything? Will we even be able to record the episode?

Come and find out!

Quis ser conhecido principalmente como poeta, mas fez tanta coisa que é difícil passear pela ilha Terceira sem se "tropeçar nele" de alguma forma.

"Mestre Maduro Dias: Um poliedro de quantos lados?" corria o perigo de ser uma palestra muito chata, mas é tudo menos isso. É a gravação de um episódio para o podcast "Falemos minuciosamente sobre tudo", mas sem sabermos que estamos a ser observados. E, para quem tem curiosidade de saber as peripécias que nos acontecem quando estamos a tentar gravar, esta é uma oportunidade absolutamente única! A certa altura, a pergunta "Um poliedro de quantos lados?" quase é abafada por "Quantas vezes é que vão ser interrompidos?".

Será que vamos conseguir falar sobre tudo? Será que vamos conseguir sequer gravar o episódio?

Venham descobrir!

This project transforms a selection of pieces from F. Schubert's Winterreise into a staged performance, which crosses music with other arts and forms of expression.

The stage, stripped of any scenography, will be created by the lights which will interact with the performer as he moves through the space.

This idea can either emerge from a cold blue, which will take the spectator through a rigorous winter night, or from a crossed strip of light which will serve as a river with which the interpreter communicates.

It is in this interweaving of techniques that the stage and the audience come closer together, making known, through another paradigm, one of the most emblematic works in Lied's repertoire.

Este projecto transforma uma selecção de peças da Winterreise de F. Schubert num espectáculo encenado, que cruza a Música com outras artes e formas de expressão.

O palco, despido de cenografia, será criado pelas luzes que dialogarão com o intérprete que se move pelo espaço.

Este mote pode tanto surgir de um azul frio, que remeterá o espectador para uma noite de Inverno rigorosa, ou de uma faixa de luz cruzada que servirá de rio com o qual o intérprete comunica.

É neste entrelaçar de técnicas que o palco e o público se aproximam, dando a conhecer, por meio de outro paradigma, uma das obras mais emblemáticas do repertório de Lied.

The show ESPÍRITO & MATÉRIA is the culmination of the artistic creation work carried out during the workshop of the same name. Conceived as a unique creation exclusively aimed at commemorating the 525th anniversary of Santa Casa da Misericórdia de Angra do Heroísmo, this project was based on the 14 Works of Mercy, one of the institution's foundations. The primary objective was joint creation, through the critical sense, analysis and sensitivity of each individual.

A multiplicity of Arts and Artists!

A portrayal and renewal of the way we think about Man and the World.

O espectáculo ESPÍRITO & MATÉRIA é o culminar do trabalho de criação artística realizado durante o workshop homónimo. Idealizado como uma criação única e exclusivamente direccionada à comemoração dos 525 anos de existência da Santa Casa da Misericórdia de Angra do Heroísmo, este projecto tomou como fundamento as 14 Obras de Misericórdia, um dos alicerces da instituição. O objectivo primordial foi a criação conjunta, através do sentido crítico, da análise, e da sensibilidade de cada um.

Uma multiplicidade de Artes e de Artistas!

Um retratar e actualizar do pensamento e da visão sobre o Homem e sobre o Mundo.

Created under the occasion of the celebrations of the 525th anniversary of Santa Casa da Misericórdia de Angra de Heroísmo, as well as the 40th anniversary of the inscription of the Historic Centre of Angra do Heroísmo in the list of UNESCO's World Cultural and Natural Heritage Convention, RE-INSTAURAR, RE-INTERPRETAR, RE-NASCER presents itself as a interdisciplinary artistic narrative that tells the story of SCMAH, the surrounding community, Terceira Island and mainland Portugal.

Music, Poetry, Theatre, Video, Light... The synesthesia of Arts at the service of History!

Criada sob o mote das comemorações dos 525 anos de existência da Santa Casa da Misericórdia de Angra de Heroísmo, e também dos 40 anos da inscrição do Centro Histórico de Angra do Heroísmo na lista da Convenção do Património Mundial, Cultural e Natural da UNESCO, RE-INSTAURAR, RE-INTERPRETAR, RE-NASCER apresenta-se como uma narrativa artística, interdisciplinar, que conta a História da SCMAH, da comunidade envolvente, da Ilha Terceira e de Portugal Continental.

Música, Poesia, Teatro, Vídeo, Luz... A sinestesia de Artes ao serviço da História!

Logo celebrating the 525th anniversary of the Santa Casa da Misericórdia de Angra do Heroísmo.

Part of the Plaque Commemorating the Reopening of the Igreja de Nossa Senhora da Conceição - Order of the Nuns of the Immaculate Conception in Angra do Heroísmo.

Based on the circular shape, which symbolises Union, Wholeness and Divinity, this logo features the design of a Dove, a representative element of the Holy Spirit, symbol of the Holy Trinity, of great value and importance throughout the Azores archipelago.

The colours chosen, in addition to matching the logo of the institution itself, also seek to represent Peace and Spirituality.

Logótipo celebrativo dos 525 anos de existência da Santa Casa da Misericórdia de Angra do Heroísmo.

Parte integrante da Placa Comemorativa da Reabertura da Igreja de Nossa Senhora da Conceição - Ordem das Monjas da Imaculada Conceição em Angra do Heroísmo.

Tendo como base a forma circular, que simboliza a União, a Plenitude e a Divindade, este logótipo apresenta o desenho de uma Pomba, elemento representativo do Espírito Santo, símbolo da Santíssima Trindade, de relevados valor e importância em todo o arquipélago dos Açores.

As cores escolhidas, para além de irem ao encontro do logótipo da própria instituição, procuram representar também a Paz e a Espiritualidade.

Conceived and created from scratch with the aim of perpetuating Azorean culture, which is intrinsically linked to all continents, this project was born out of the desire to relive and bring to light the artistic biography of Mestre Maduro Dias and Maestro Francisco de Lacerda, who themselves became instruments of this letter from the Azores to the world.

Through a narrative that crosses the lives of these two artists, the life, thought, creation and work of each of them is revealed, guided by the constant pursuit of evolution, both for themselves and for those around them, in a contagious way of navigating life.

Pensado e criado de raiz com o objectivo de perpetuar a Cultura Açoriana, que se encontra intrinsecamente ligada a todos os continentes, este projecto nasce da vontade de reviver e de trazer à luz do dia a biografia artística do Mestre Maduro Dias e do Maestro Francisco de Lacerda, que se tornam instrumentos, eles próprios, desta carta dos Açores para o Mundo.

Através de uma narrativa que cruza a vida destes dois artistas, é dada a conhecer a vida, o pensamento, a criação e a obra de cada um deles, pautada pela procura constante da evolução, quer deles próprios, quer daqueles que os rodeiam, num modo contagiante de navegar a vida.

Each person enjoys and understands Art in different ways. Some more by what they hear, others more by what they see...

Through a selection of works of Art (such as music pieces, paintings and sculptures), synesthetic bridges are made between the various arts, in a show of an educational nature, but no less artistically rich.

Cada pessoa vive e entende a Arte de diferentes formas. Uns mais pelo que escutam, outros mais pelo vêem...

Através de uma selecção de obras de Arte (como peças musicais, pinturas e esculturas), são criadas pontes sinestéticas entre as várias artes, num espectáculo de cariz educativo, mas não menos rico artisticamente.

For both actor and pianist, and inspired by St Anthony's Sermon to the Fishes, this show is a satire on a panoply of subjects that are transversal to the whole of Society, with solo piano repertoire by Mozart, Liszt, Debussy/Durand, and Messiaen, which musically contextualises the message being declaimed.

Para actor e pianista, e inspirado no Sermão de Santo António aos Peixes, este espectáculo é uma sátira a uma panóplia de assuntos que são transversais a toda a Sociedade, com repertório para piano solo de Mozart, Liszt, Debussy/Durand, e Messiaen, que contextualiza, musicalmente, a mensagem declamada.

Era uma vez... ("Once upon a time...") was born out of the desire to reveal the fantastic world of Sophia de Mello Breyner Andresen to children.

Once part of the Compulsory Reading Programme for Portuguese Schools, Sophia's prose is of great importance in terms of its Message, as well as an example of Writing and the richness of the Portuguese Language.

This is why this project, which is light and didactic in nature, was created with great inspiration from her Short Stories, presenting itself as a interdisciplinary show in which Music for Singing and Piano plays a key role.

Era uma vez... nasce da vontade de levar aos mais pequenos o mundo fantástico de Sophia de Mello Breyner Andresen.

Tendo feito parte do Programa de Leitura Obrigatória do Ensino Português, a Prosa de Sophia é de relevada importância em termos de Mensagem, bem como um exemplo de Escrita e de riqueza da Língua Portuguesa.

É assim que este projecto, de carácter leve e didáctico, é criado com grande inspiração nos seus Contos, apresentando-se como um espectáculo interdisciplinar onde a Música para Canto e Piano tem um papel primordial.

Based on the famous work by Camille Saint-Saëns - Carnival of the Animals, this show brings to life a light-hearted, amusing and educational narrative.

The original work, composed for a chamber music group with 11 instruments, is transcribed and performed by an Actor/Singer and a Pianist who transform themselves into each of the animals portrayed.

Tendo como fundamento a famosa obra de Camille Saint-Saëns - Carnaval dos Animais, este espectáculo traz à luz do dia uma narrativa leve, divertida e pedagógica.

A obra original, composta para um grupo de Música de Câmara com 11 instrumentos, é aqui transcrita e interpretada por um Actor/Cantor e uma Pianista que se vão transformando em cada um dos animais retratados.

a story of... is a cycle that tells different stories. With a strong and vivid character, each of its shows presents a narrative on an irrefutably human topic. Crossing the boundaries of Classical Music, they use musical masterpieces from the world of Pop, Jazz, Rock, Hip-Hop, among others, as a basis for inspiration and artistic creation.

a story of... é um ciclo que conta distintas histórias. De carácter forte e vincado, cada um dos seus espectáculos apresenta uma narrativa sobre um tema irrefutavelmente humano. Trespassando os limites da Música Erudita, são usadas, como base de inspiração e de criação artísticas, obras-primas musicais do mundo do Pop, Jazz, Rock, Hip-Hop, entre outros.